Виставка iSaloni в Мілані
В середині квітня є всього одне місце в світі, куди любителі дизайну стікаються сотнями тисяч, а повертаються додому з валізами каталогів, зразками матеріалів і повним набором вражень від побаченого. І це, звичайно, меблева виставка Salone del Mobile в Мілані або коротко iSaloni
Жодна подія в області дизайну не здатне зрівнятися за масштабністю з тим, що відбувається в Мілані. І справа не тільки в iSaloni. Все місто на тиждень стає гігантської майданчиком для презентацій, інсталяцій та архітектурних виставок: коктейлі, церемонії нагородження, інтерв’ю, вечірки. У магазинах, в ресторанах, тут і там зустрічаються журналісти з червоними сумками на колесах з написом iSaloni. На кожному кроці стикаєшся із зірковими дизайнерами. Готелі та авіакомпанії піднімають ціни в кілька разів, а черги бажаючих сісти в таксі часто розтягуються на сотні метрів. Неможливо помилитися – в Мілані проходить головна меблева виставка планети і тиждень дизайну.
Цього року iSaloni відзначає своє 55-річчя. В рамках виставки пройшов Міжнародний салон меблевих аксесуарів, а також дві бієнале: Міжнародний салон кухонних меблів (Euro Cucina) і Міжнародний салон ванних кімнат (Salone Internazionale del Bagno). Чи не вистачить і кількох днів, щоб обійти всі 24 павільйону. Це справжнє дизайн-сафарі може бути виснажливим, але, безсумнівно, дуже надихаючим.
Перше, на що відразу звертаєш увагу – новий дизайн стендів. Кілька минулих років навіть топові бренди не оновлювали зовнішній вигляд своїх майданчиків і це явно було пов’язано з кризою. Цього року все інакше: все стенди повністю змінені, а в колекціях безліч новинок. Що побічно підтверджує висновок – європейський ринок оговтався. І це чудова новина!
Найголовніше і передбачуване відкриття з точки зору дизайну, яке моментально помічаєш – тренд new retro заволодів умами переважної більшості виробників. При вході на будь-який стенд сучасних меблів можна сміливо закрити очі і назвати кілька основних ознак цього тренда, які присутні серед новинок. З великою ймовірністю ви потрапите в точку. Це завжди буде поєднання мармуру, латуні і оксамиту запорошених відтінків.
Прийом комбінувати всі ці елементи – абсолютно комерційний хід. Це не погано і не добре, на те він і тренд, щоб більшість йому слід було. Але дивно, що навіть топові бренди не змогли розпізнати його раніше, а почали активно застосовувати ці ідеї тільки зараз, коли тренд на піку. Зрозуміло, це означає його швидкий спад і забуття.
Тут необхідно відійти в сторону і трохи докладніше зупинитися на самому тренді, тим більше, що він виявився одним з найбільш масштабних і впливових за останні десятиліття. Як це часто буває з тенденціями і стилями, найбільш яскраво і точно їм задають тон декоратори, а не меблеві бренди. І в дизайні інтер’єру з тенденцією new retro так і сталося: минуло вже кілька років, а вона все ще не здала своїх позицій. Але, щоб зрозуміти, звідки взагалі взялося це повальне захоплення винтажем і ретро в дизайні інтер’єрів, потрібно відійти ще на крок назад і подивитися ширше.
Дивно, але меблі і інтер’єри в стилі new retro всього лише частина глобальної тенденції, в основі якої лежить … хіпстерская культура. Все почалося саме з хіпстера, відрощування борід, вантажних вивісок кафе, пікніків і бургерной, хіпстерскіх видань, Instagram, і твідовий велосипедних прогулок.Ета культура спочатку зробила колосальний вплив на стріт-фешн, видеоиндустрию, графічний дизайн (подивіться на будь-який модне кафе, перукарню або агенство, так що далеко ходити: на логотип Buro 24/7), а вже потім стала настільки помітною, що її правила прийняли декоратори і предметні дизайнери.
Декоратори, підхопили цю тенденцію і талановито розвинули ідеї до серйозного напряму в дизайні інтер’єру, найчастіше ніякі не хіпстера. Але вони одні з перших відчули тренд, його можливості по-новому переосмислити старі прийоми і, головне, вони чудово розуміють потреби нової аудиторії, яка готова платити. Декоратори зразок Жана-Луї Деніо, Gilles & Boissier або, наприклад, Жозефа Дирана виявилися вельми доречними. Преса закохалася в них. А якщо преса в кого-то или что-то закохана, моді на це бути!
Чим же тоді new retro відрізняється від інтер’єрів, створених в вінтажному стилі, які, наприклад, дуже популярні в США. Ось саме цим – новою аудиторією. Вінтаж і ретро – всього лише інструмент, привід розповісти історію зовсім по-новому щодо молодої аудиторії. По суті, new retro – це тренд (а може бути вже і стиль), який адресований молодим.
Кілька ознак new retro, серед яких на самій вершині стоять мармур (часто матовий), латунь і оксамит. Але є тут місце і інших прийомів: тут і класична розбивка стін в сучасному інтер’єрі, і дерев’яні панелі на стінах, дерев’яні стільниці з грубими необробленими краями, часто відсутність штор на вікнах, камінні портали, імітації вантажних люстр італійського дизайну 60х-70х років, крупно -Габаритні арт на стінах (бажано з латуні або міді), «пилові» пастельні відтінки в обробці і текстилі (втім, часто в поєднанні з яскравими і глибокими тонами – рудим, гірчичним, темно-синім і глибоким смарагдовим, шпалери (часто з перебільшено великими малюнком), металізація з відтінками бронзи і золота, включаючи рожеве золото, вантажні лампи розжарювання, предмети з блошиних ринків, використання товстої шкіри в обробці, великих багатогранників в підлогової плитці, предмети custom made, навмисне відсутність брендованих предметів, хутра, срібних відтінків в предметах (включаючи сантехніку).
На виставці повсюдно зустрічається безліч ідей дизайну в нових відтінках і матеріалах, наприклад знаменитий стілець дизайнера Джо Понті для Molteni&C в новій оббивці в сіро-рожевому кольорі або знаменитий «Червоно-синій стілець» Герріта Ритвельда перестав бути червоно-синім на стенді – Cassina випустила його в модному тоні «курна м’ята».
Багато оксамиту кольору соковитої гірчиці показало B&B Italia, а Imperfetto Lab довела «золоту» тему до абсолюту, представивши своє «золоте» крісло Nido.
Але, повторюся, в цей раз можна було більш менш безпомилково передбачити все, що покажуть на більшості стендів. Втім, це аж ніяк не розчаровує. Навпаки, ставить головний і поки не розв’язано питання – що ж буде далі, після забуття чергового фаворита? Однозначну відповідь поки дати складно. Занадто неочевидні спроби дизайнерів задати нові напрямки і експерименти з ними. Логічно було б припустити, що на зміну сьогоднішньому багатому на матеріали і кольори декоративному стилю знову прийде помірний мінімалізм з акцентом на екологічність.
